Wat blijft hangen als ik de kerk weer uitloop is toch een dubbel gevoel. Een zwaar gevoel over al deze gruwelijkheden, persoonlijke drama’s en rampen en een gevoel van opluchting over mijn persoonlijke probleempjes die hierbij in het niet vallen.
Een tentoonstelling van een museum overnemen?! Dat is wat de nieuwe lichting van Foam Lab met haar eerste event zal doen! ‘Antiphotojournalism’ zal ondersteboven worden gezet.
Mensen, rollenspellen en macht, de drie ingrediënten die Vincent Metzel intrigeren en die hij telkens weer vast probeert te leggen in zijn werk. Hoe ongelooflijk het ook mag klinken, een foto en dus ook de fotograaf werd niet gezien als belangrijk deel van een krantenartikel.
Is het foto’s met muziek of juist muziek met foto’s? Het ensemble Hexnut heeft de foto’s van Edward Burtynsky als inspiratiebron gebruikt voor nieuwe composities. Het is alsof je naar een documentaire op Animal Planet zit te kijken, waar je een bloem versnelt ziet bloeien of de hemel van dag naar nacht ziet veranderen.
Emiel van Moerkerken was schrijver, regisseur, psycholoog, maar vooral fotograaf.
Zijn surrealistische voorliefde in de jaren dertig zorgt voor prachtig infrarood en negatief werk dat een duister en onheilspellend gevoel geeft.
Vandaag is de opening van de tentoonstelling: ‘Antiphotojournalism’ in Foam in Amsterdam. De vraag is niet is het digitale tijdperk de dood van de fotojournalastiek, maar wat zijn de nieuwe ontwikkelingen en hoe ziet de toekomst van de fotojournalastiek eruit?
‘No pictures’ is een kleine tentoonstelling in een klein museum aan de Zeeburgerkade in Amsterdam-oost. Hoe klein het persmuseum ook is het is wel een groots thema. De pers in Nederland bestaat al sinds 1600!
De Tv-serie A’dam – E.V.A. (Amsterdam en Vele anderen) is vorige week zondag van start gegaan. Deze serie is de aanleiding voor de tentoonstelling: ‘Set Amsterdam’ van Dana Lixenberg.
De opdracht wekte bij sommige studenten in eerste instantie wat aversie op, maar het werken als team werd als zeer aangenaam ervaren. Voor enkele was het terugkijken naar hun tienerjaren een emotionele ervaring.
Veel fotografen maken tegenwoordig hun werk weliswaar digitaal, toch kiezen steeds meer fotografen ervoor hun persoonlijke werk op film te maken. Dit vanwege het ambachtelijke aspect maar ook de onverwachte resultaten. De film moet dan uiteraard nog afgedrukt worden en dan komt deze meester-drukker om de hoek!
Julian Schnabel laat in het fotomuseum in Den Haag op prachtige wijze zien dat alles groter is in de States. In de tentoonstelling “Polaroids” worden 80 van zijn reuze polaroids vertoond, ze zijn maar liefst 60 bij 50 centimeter.
Waarom is het een ‘must’ voor jonge grafici & fotografen? In AAP-Lab worden juist de verhoudingen tussen fotograaf en techniek breed uitgemeten onder leidend oog van Svenson, waardoor er meer inzicht gecreëerd wordt in analoog dan digitaal.
